Иероним Босх

Детство и юность

Ерун Антонисон ван Акен родился около 1450 года в нидерландском городе Хертогенбос. Точная дата его рождения неизвестна. Семья ван Акенов относилась к этническим немцам и была тесно связана с живописью и ремёслами. Отец и дед художника создавали росписи и полотна для религиозных организаций. Исследователи предполагают, что именно в мастерской отца Босх получил первые уроки живописи. Также существует версия, что он учился у Дирка Баутса, который был частым гостем в семье.

Профессиональная деятельность

Иероним Босх почти всю жизнь работал в родном городе. В городском архиве сохранились сведения о том, что в 1478 году скончался его отец, после чего художник унаследовал его дело. Во время работы в мастерской живописец принимал разные заказы. Чаще всего он создавал настенные росписи для алтарей и капелл, а также покрывал золотом деревянные скульптуры. Занимался он и изготовлением церковных принадлежностей, созданием гравюр.

К 1480 году Босх уже работал под псевдонимом. В этот период он стал членом религиозного сообщества, известного как Братство Богоматери. В него входили как священнослужители, так и обычные жители города Хертогенбос. Иероним часто получал заказы от общества. Он оформлял праздничные шествия, а также обрядовые таинства. Расписывал художник и створки алтарей.

Живописец получил известность и признание ещё при жизни. Его работы имели успех на родине, где он получал заказы от влиятельных семей. Вскоре талант Босха был признан и за границей. Среди его заказчиков были правитель Нидерландов и король Кастилии. Филипп II уже после смерти живописца скупил несколько десятков его картин. Работы художника попадали в коллекции известных меценатов ещё при жизни.

При работе Иероним использовал особую технику под названием «алла прима». Он не создавал подробные предварительные наброски на самом полотне, а рисовал картину сразу, работая по-сырому (до высыхания красок). Техника алла прима подразумевает завершение работы до высыхания красок, но при этом могут наноситься несколько слоёв краски поверх ещё влажных нижних слоёв. Это действительно требовало точности и позволяло работать быстрее традиционной многослойной техники. Принято считать, что Босх стал последователем новой школы живописи, у истоков которой стояли фламандцы.

Живописец вдохновлялся библейской тематикой и эзотерикой. Их влияние прослеживается в большинстве работ, дошедших до современности. Главной темой многих его картин становились грехи и моральный упадок общества. Используемые им мотивы характерны для средневековой иконописи. Художник не обращался к античности, а вдохновлялся актуальными для своего времени темами.

Период жизни Босха совпал с многочисленными войнами и частыми эпидемиями смертельных болезней. В обществе боялись и конца света, который предсказывали на конец XV и начало XVI веков. Эти события вызывали у людей чувство неопределённости, в том числе и у живописца. Одним из способов вернуться к стабильности для него было обращение к живописи религиозной тематики. Современники считали художника благочестивым человеком, хотя позднее его работы нередко упрекали в еретических темах.

Среди образов, которые чаще всего изображал Иероним, преобладали библейские персонажи, фантастические сооружения, а также мифические чудовища, в том числе бесы, драконы, другие зооморфные существа. Современные искусствоведы не могут определить точный смысл, который он вкладывал в свои картины. Они сходятся во мнении, что работы Босха были более понятными для его современников. Вероятно, в них находили отражение некоторые пословицы, использовавшиеся в тот период.

Сложность при исследовании полотен художника состоит и в том, что неизвестно время их написания. Он не оставлял дат, из-за чего невозможно точно отследить хронологию создания картин и эволюцию стиля. Есть проблемы и с установлением авторства некоторых работ. У исследователей нет единой точки зрения по этому вопросу. Однако принято считать, что Иероним написал 25 полотен и девять рисунков. Среди них есть как завершённые триптихи, так и их фрагменты. Босх не давал названий своим полотнам. Они закрепились за его работами гораздо позже.

Художнику приписывают авторство не менее 16 триптихов. Часть из них сохранились полностью, но от некоторых остались лишь фрагменты. Эти работы исследователи условно относят к раннему, среднему или позднему периоду творчества. Первым из более зрелых и крупных триптихов считается «Воз сена», относящийся приблизительно к 1500–1502 годам. Он написан в двух версиях, но нет подтверждения того, что обе являются оригиналами.

Босх использовал полотно как аллегорию. Исследователи полагают, что тема связана с нидерландской народной песней о том, что Бог сложил всё хорошее как стог сена. Этот образ присутствует на центральной части. Левая створка говорит о падении Адама и Евы, а правая содержит изображение ада. Искусствоведы сходятся во мнении, что внешние створки были написаны не самим живописцем, а его учениками.

Одним из важнейших триптихов Иеронима считается «Искушение святого Антония». Этот герой не раз появлялся в работах автора. Произведение искусства относят к началу XVI века. Центральная часть содержит изображение многочисленных фантастических существ, а также совершение чёрной мессы. Боковые створки посвящены искушениям и видениям святого Антония. Триптих был передан на хранение в Национальный музей старинного искусства в Лиссабоне.

Ещё более известной работой является «Сад земных наслаждений». Центральная часть наполнена идиллическими и мирными изображениями, не характерными для творчества живописца. На левой створке автор запечатлел последние дни сотворения мира, а правая получила название «Музыкальный ад». Исследователи неоднократно пытались определить общую идею триптиха, но ни одна из догадок не нашла окончательного подтверждения.

Самой масштабной работой художника считается «Страшный суд», который относится приблизительно к 1504 году. Также триптих является одним из самых простых для толкования. Сюжет посвящён аду, раю и смертным грехам. Они изображены как на центральной части, так и на створках. Среди других сохранившихся триптихов Босха выделяются «Распятая мученица» и «Поклонение волхвов».

Другие произведения искусства не сохранились полностью. Триптих «Святые отшельники» дошёл до настоящего времени сильно повреждённым. Также существуют боковые створки алтаря, которые были частью утраченной работы «Ад и потоп». Центральная композиция не сохранилась. Четыре картины, известные под общим названием «Блаженные и проклятые», исследователи считают частями несохранившегося многостворчатого алтаря.

Иероним является автором нескольких отдельных картин. Среди них есть две версии «Поклонения волхвов», одна из которых хранится в Художественном музее Филадельфии, а другая — в нью-йоркском Метрополитен-музее. К раннему периоду творчества живописца относят полотна «Распятие с донатором» и «Ecce Homo». Более поздними работами считаются «Увенчание терновым венцом», «Смерть скупца» и прочие.

Искусствоведы ведут споры по поводу авторства нескольких картин, приписываемых Босху. Среди них «Фокусник», который считается либо ранним полотном художника, либо работой его последователя. Сомнения в авторстве вызывает и картина «Семь смертных грехов и четыре последние вещи». Подлинность неоднократно оспаривалась исследователями. Существуют более десяти полотен, которые иногда приписывают Босху. Но убедительных доказательств его авторства не найдено.

Иероним является создателем не только крупных картин и триптихов, но и небольших рисунков. Хотя к его авторству относят несколько десятков работ, подтверждены лишь девять из них. В их число входят наброски «Гнездо сов», «Два монстра», «Улей и ведьмы» и прочие. Босх также создавал гравюры и занимался кузнечным делом. Он не только писал витражи, но и делал для некоторых из них рамы.

Последние годы

Иероним Босх в последние годы жизни писал картины на тему одиночества. В 1510 году он создал «Блудного сына». Образ изможденного скитальца просматривался и в более ранних работах автора. Он символизировал собой странствие человека от момента рождения и до смерти. Художник изобразил искушения, которые преследуют всех людей на протяжении жизни. В 1931 году «Блудный сын» был приобретён музеем Бойманса в Роттердаме.

Ещё одной поздней картиной живописца стало полотно «Несение креста». Известно, что такое название носят две или три работы, приписываемые Иерониму. Одна хранится в музее Вены, вторая — в бельгийском городе Генте, третья — в Мадриде. Согласно сохранившимся документам, Босх скончался в августе 1516 года. Заупокойная месса была отслужена 9 августа в церкви Святого Иоанна. Через несколько десятилетий после смерти работы художника обрели вторую жизнь. Многие авторы обратились к мотивам его картин. Огромной популярностью пользовались гравюры, напоминающие работы живописца.

Личная жизнь и семья

Иероним Босх был женат на Алейт Гойартс ван дер Меервене. Исследователи предполагают, что они знали друг друга с детства. Супруга живописца относилась к богатому купеческому роду. Женитьба сделала художника одним из самых влиятельных бюргеров в городе. Детей у пары не было. После свадьбы супруги поселились в пригороде, где владели домом в живописной местности.